Harjoittelusi: Koordinaatioyhtälö

Oletko koskaan nähnyt tanssijan seisovan arabeskissa Priman näköisenä, sitten sinun on vaikea pujottaa yhteen pas de bourrée? Häneltä puuttuu koordinaatio. Se voi tuntua yksinkertaiselta, mutta ilman kykyä liikuttaa kaikkia kehon osia tehokkaasti yhteen, armo ja selkeys on mahdotonta saavuttaa.

”minulle”, sanoo Pacific Northwest Balletin taiteellinen johtaja Peter Boal, ”koordinaation ydin on vauhdin saaminen, oli se sitten selän vääntöä, lattian hylkimistä tai hyppyyn lähtemistä.”Koordinaatio on avain siihen olennaiseen flow’ hun, joka tekee tanssimisesta saumatonta.
keskity kokonaiskuvaan
”luonnollisin koordinaation muoto on vastustus”, sanoo Raymond Lukens, American Ballet Theatren ABT/NYU Masters-ohjelman taiteellinen avustaja. ”Se on motorinen taito, jonka ihmiset oppivat ryömimällä ja kävelemällä.”Baletti vaatii kuitenkin niin paljon muotoa-suippoja jalkoja, kääntyneitä jalkoja-että kun tanssijat keskittyvät liikaa yksityiskohtiin, he menettävät vapauden koordinoitua ja vievät sen, mitä luonto on tarjonnut. Tanssijat voivat päästä takaisin kosketukseen vastustajansa kanssa ottamalla mukaan épaulementin, joka yhdistää vartalon kaksi puolta selän, pään ja hartioiden avulla.

laajojen liikkeiden laittaminen ensin kehoon ja sitten yksityiskohtien hiominen voi myös auttaa. PNB-komppanialuokassa Boal antaa ” valtavan määrän harjoituksia, joilla tanssijat käynnistyvät pois Barren luota.”Tämä pakottaa heidät muuttamaan painoaan ja keskittymään koko kehon liikuttamiseen luokan alusta lähtien.

ABT: n opetussuunnitelma rakentaa koordinaatiota yksinkertaisella säännöllä: oppilaiden on liikuteltava käsiään ja jalkojaan yhteen. Maneerit, kuten se, että käden annetaan kulkea jalkojen takana, kun se sulkeutuu viidenneksi, voivat itse asiassa heikentää kehon koordinaatiota. ”Käsien ja jalkojen avaaminen ja sulkeminen yhdessä varmistaa, että kun ollaan neutraalissa paikassa, kädet ovat neutraalissa paikassa”, Lukens sanoo. Ajattele grand jetétä: Jos kädet ovat myöhässä sulkeutua ennen lähtöä, port de bras toimii liikkeen työntövoimaa vastaan, eikä hyppy saavuta täyttä korkeutta.

joskus tanssijoiden siirtyessä opiskelijasta ammattilaiseksi heidän koordinaationsa voi tuntua jäykältä, mutta usein tämä johtuu vain kypsyysprosessista. ”Ruumiin ja aivojen yhteys on keskimäärin täydellinen vasta 15-vuotiaana”, sanoo Lukens. ”18-vuotias kehittyy edelleen.”Franco De Vita, ABT: n Jacqueline Kennedy Onassis-koulun rehtori, lisää: ”myös silloin, kun tanssijat pääsevät ensimmäistä kertaa johonkin seurueeseen, voi olla pelkoa. Jännittynyt ihminen ei voi liikkua niin helposti.”

Master Musicality
tanssijoilla, joilla on koordinaatiovaikeuksia, on usein vaikeuksia myös musikaalisuuden kanssa, De Vita sanoo. Harvardin yliopiston tanssiohjelman johtaja Jill Johnson sanoo, että musikaalisuus voi tarjota sisäisen, ajavan metronomin, joka auttaa tanssijaa löytämään koordinaation.

tee musikaalisuudesta luokan prioriteetti: sen sijaan, että annat itsesi jäädä rytmistä jälkeen puristaaksesi pidempää tasapainoa, korkeampaa hyppyä tai muutamaa lisäkierrosta, pakota itsesi pysymään nuotilla treenataksesi kroppaasi liikkumaan musiikillisesti. ”Musiikillisesti tanssiminen on ennakointia siitä, mihin suuntaan kehon painon pitää mennä-ei koskaan olla tasapainossa, vaan pitää aina vauhtia mukana niin, että pääsee nuotilla seuraavaan asentoon”, Boal sanoo. ”Mielen täytyy olla ainakin puoli lukua ruumista edellä.”Jos tietyn fraasin musikaalisuudessa on monimutkaisia synkopaatioita, taputa se ääneen tai kuuntele musiikkia tanssimatta.

Pelaa aivopelejä
koordinoinnissa on kyse myös mielestä. Yksi Johnsonin mentoreista, koreografi William Forsythe, antaa tanssijoille tohtori Paul Dennisonin luomia koordinaatioharjoituksia. ”Teoria on, että oikeaa puolta hallitsee aivojen vasen puoli ja päinvastoin”, Johnson sanoo, ” joten jos ristität oikean kätesi vasempaan polveen, ylittämällä kehon keskiviivan, koordinoit hermosynapsit, koska aivojen molempia puolia käytetään.”

Johnson työstää myös opiskelijoiden aivoja pyytämällä heitä kääntämään yhdistelmät edestä taakse. ”Opettajani Erik Bruhnin kuuluisa lause oli:’ kääntäkää se nyt.”Koordinaatiolla on paljon tekemistä sen kanssa, että pystyy ajattelemaan paikan päällä”, hän sanoo. ”Ja joskus se, että annat itsesi tuntea itsesi täysin epäjärjestäytyneeksi, voi auttaa sinua oppimaan, miten oma koordinaatiosi toimii.”

toisinaan koordinaation parantaminen on vain kehon opettamista liikkumaan. Jazzin, luonteen, tapin, espanjalaisen tanssin ja muiden tyylien opettelusta voi olla hyötyä. ”Kun opetin Aileyssa, tarkkailin joskus Hortonin luokkaa”, De Vita kertoo. ”Muistan nähneeni oppilaideni tekevän tuplapiruetteja asentoharjoituksissa jalat halkaistuina. En voinut uskoa sitä—vielä eilen oli mahdotonta tehdä tuplapiruettia asenteessa balettitunnilla. He sanoisivat: ’mutta baletissa se ei ole vapaata liikkuvuutta. Mitä tarkoitat?'”Päästämällä irti tavoitteestasi saada parempi äänestysprosentti, paremmat jalat ja parempi pidennys voi tuoda keskittymisesi takaisin olennaiseen eli yksinkertaisesti tanssimiseen.

Uusi Kirovin Akatemia
Washington DC: n Kirovin Balettiakatemia on saanut muodonmuutoksen. Sen jälkeen, kun sen pääasiallinen hyväntekijä veti taloudellisen tuen pois viime vuonna taloudellisten vaikeuksien vuoksi, koulu nimitti Martin Fredmannin taiteelliseksi johtajaksi. Hän palkkasi uusia opettajia ja esitteli Vaganova-tekniikasta nykyaikaisemman version, joka sisälsi vivahteita, kuten pointesta ylös ja alas jousituksen sijaan. ”Haluan, että oppilaat integroituvat täysin tämän hetken balettimaailmaan”, hän sanoo. Sen sijaan, että tanssijat esittäisivät vain Petipa-variaatioita, he oppivat balettien sekä uusklassisten kappaleiden täydet näytökset. ”Tanssijoiden pitää olla valmiita astumaan joukkoihin”, hän selittää. Uutta on myös kaksivuotinen ohjelma 18-22-vuotiaille esiprofessionaaleille. Lisäksi koulu perusti edistyneiden opiskelijoiden studioyrityksen, joka esiintyy paikallisissa kouluissa ja muissa tapahtumissa. ”Tämän koulun perintö ei muutu”, Fredmann vakuuttaa. ”Me vain ajan tasalla.”

Lukiot yhdistyvät
korkeakouluihin hakeutuminen voi olla ylivoimaista—jo ennen opintotuen hakemista. Voisitteko yrittää kymmeniä stipendejä yhdellä iskulla? Katso Valtakunnallinen lukion tanssifestivaali. Tänä vuotuisena esitysten täyttämänä viikonloppuna nähdään omaperäisiä koreografioita lukioista eri puolilta maata. Viime vuonna, lähes 40 korkeakoulut ja kesäohjelmat (mukaan lukien Juilliard, Texas Christian University, Mercyhurst ja muut) osallistui—ja tarjosi stipendejä opiskelijoille suorittaa. ”Nhsdf antaa opiskelijoille pidennetyn koe-esiintymisen näihin korkeakouluohjelmiin”, sanoo toiminnanjohtaja Kathryn Kearns. Vuoden 2012 festivaali järjestetään Philadelphian Taideyliopistossa 8. -11. maaliskuuta. Hakemukset tulevat 13. tammikuuta. Valitut koulut kutsutaan esittelemään teoksiaan yhdessä kuudesta gaala-tai konserttiesityksestä festivaaliviikonlopun aikana. Katso nhsdf.org.

Kaliforniasta Kiinaan
jos haaveilet tänä kesänä tanssimisesta ulkomailla, tutustu Long Beach Balletiin. Sen kuuden viikon ohjelma alkaa kolmen viikon koulutusintensiivisellä Long Beachilla, jota seuraa viikon mittainen Residenssi Kiinan Kansallisbaletin Guangzhoun kanssa ja sitten kahden viikon kiertue muihin Kiinan kaupunkeihin, joissa opiskelijat esiintyvät, katselevat ja ottavat luokan paikallisten tanssijoiden kanssa. Ohjelma on avoin 13-20-vuotiaille opiskelijoille, jotka on valittu kansallisen koe-esiintymiskiertueen kautta, ja se maksaa 4 985 dollaria. Katso longbeachballet.com/summerChina.html.

tuore perspektiivi
sen lisäksi, että Central Pennsylvania Youth Ballet antaa opiskelijoille järisyttävän tekniikan, se pyrkii nyt vaalimaan heidän mielikuvitustaan. Tänä tammikuussa koulu käynnistää uuden oppilaskoreografisen Työpajan nimeltä FirstSteps. Neljä koreografit valitaan keskuudesta nykyisen cpyb oppilaskunnan, kun kiinnostunut tanssijat antaa tiedekunnan jäsenille yksityiskohtaisen ehdotuksen. Sen jälkeen valituilla opiskelijoilla on yhdeksän päivän harjoitukset studiossa ennen valmiiden teosten esittämistä 21.tammikuuta.

cpyb: n rehtori Laszlo Berdo, joka ohjaa ohjelmaa, sanoo: ”Haluan opiskelijoiden tulevan tähän työpajaan tyhjältä pöydältä tutkimaan luovuuttaan.”On kuitenkin myös toissijainen motiivi: tehdä oppilaista parempia työkaluja koreografeille. ”Kun menee toiselle puolelle ja on huoneen etuosassa, alkaa katsoa tanssijoita uudella tavalla”, sanoo Alan Hineline, koulun asukaskoreografi. ”Alat ymmärtää, miten taiteelliset johtajat tai koreografit näkevät sinut ja mitkä ovat odotukset.”

Tekniikkavinkki:
” Whenever you dance, think of speaking with your feet. Urani alussa Atlantan baletin balettimimmi Rosemary Miles antoi minulle tuon oikaisun, ja se johdatti minut aivan uudelle polulle jalkojeni käyttämisessä—ei ainoastaan tekemään niistä mahdollisimman selväsanaisia ja notkeita, vaan myös omaamaan voimaa ja hallintaa.”- Milwaukee balettitanssija Julianne Kepley

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.