Routenote Blog

czym są te tajemnicze urządzenia, które wydają się zdolne do tworzenia dowolnego dźwięku i jak w ogóle działają? Analogowe, cyfrowe i wszystko pomiędzy; jesteśmy tutaj, aby to wyjaśnić.

dla niektórych syntezatory są świętym graalem wszystkich rzeczy muzycznych i reprezentują nieograniczony potencjał dźwiękowych pejzaży. Dla innych są to zabawne twórcy hałasu, które znajdują w swoich DAWs i mogą sprawić, że zabrzmi to inaczej, obracając wszystkie pokrętła z nieznanymi terminami, takimi jak oscylator i LFO nad tarczami.

niezależnie od twojej wiedzy, syntezatory są świetne, a w tym artykule omówimy najczęstsze pytania dotyczące syntezatorów z słowniczkiem terminów na końcu, aby pomóc twórcom, entuzjastom i osobom postronnym zrozumieć, co te często mylące, ale imponujące dzieła są i mogą zrobić.

definicja syntezatora: co oznacza syntezator?

syntezator jest nazwany z dość oczywistych powodów: Jest to maszyna lub oprogramowanie, które jest w stanie syntetyzować dźwięki za pomocą sprzętu, bez potrzeby ludzkiego wejścia, takiego jak wyrywanie strun, dmuchanie przez rury lub naciskanie klawiszy – chociaż często syntezatory wykorzystują klawiatury, aby ich sygnały audio były odtwarzane przez ludzkie ręce.

syntezator oznacza elektroniczny instrument muzyczny, który tworzy własny sygnał dźwiękowy do produkcji dźwięków.

co robi syntezator?

syntezator można podzielić na dwie podstawowe kategorie: analogową i cyfrową. Niezależnie od rodzaju syntezatora, robi on zasadniczo to samo: produkuje sygnały audio. Różnorodność funkcji i potencjału zależy od tego, co dokładnie oferuje syntezator w tym, co może zrobić i jak można go wykorzystać.

syntezator może zrobić wiele rzeczy dzięki cyfrowemu tworzeniu dźwięku. To może być odtwarzane jak każdy inny instrument, często za pomocą klawiatury, która będzie albo przyjść wbudowany w nim lub-jak to jest powszechne w dzisiejszych czasach z syntezatorów oprogramowania – klawiatury MIDI, które mogą być Podłączone i używane do sterowania syntezatora.

niektóre syntezatory działają jako sekwencery, dzięki czemu użytkownicy mogą programować we wzorach, które instrument będzie następnie odtwarzał w pętli. Istnieje kilka hardkorowych syntezatorów sekwencerowych, które zasadniczo zapewniają możliwość tworzenia i produkcji całego utworu, który gra się sam z poly loops.

wiele syntezatorów odtwarza elementy perkusyjne zestawów perkusyjnych. Zazwyczaj są one dołączane do własnej kategorii jako maszyny perkusyjne i mogą oferować próbki uderzeń, a nie syntezę. Automaty perkusyjne będą często używane z wbudowaną funkcją sekwencera, jak słynna seria Roland TR, która zrodziła kultowy model 808.

potem jest zwariowany świat syntezatorów modułowych. Być może widzieliście obrazy syntezatorów rack, modułów z morzem gałek leżących pod cieniem sieci kolorowych kabli rozprzestrzeniających się w koszmarnej plątaninie OCD. Nie wchodź w nie teraz, możesz zbadać, co się tam dzieje gdzie indziej, jeśli chcesz wiedzieć.

modular Eurorack synth
kredyt na zdjęcie: Adi Goldstein
co to jest klawiatura syntezatorowa?

klawiatura syntezatorowa jest prawdopodobnie tym, nad czym już się zastanawialiście: modułem syntezatora z wbudowaną klawiaturą, dzięki czemu jest całkowicie grywalna przy użyciu rozpoznawalnej metody odtwarzania muzyki. Te syntezatory są popularne, ponieważ pozwalają na łatwe tworzenie i pozwalają ludziom odtwarzać dźwięki, co zapewnia szybką informację zwrotną na temat tego, jak edytują dźwięk.

jest to najpopularniejszy rodzaj syntezatora dla przypadkowych entuzjastów i tych, którzy są po prostu interesujący w odtwarzaniu syntezowanych dźwięków bez zbytniego technicznego angażowania się w to, co robią. Nie oznacza to, że niektóre z najpotężniejszych i konfigurowalnych syntezatorów nie mają też klawiatury – niektóre naprawdę duże psy mają!

jak działa syntezator

żadne dwa syntezatory nie są całkowicie podobne i istnieje wiele różnych metod, które pozwalają im tworzyć dźwięk za pomocą analogowych i cyfrowych środków. Zapnij pasy, ponieważ mamy zamiar objąć różne formy syntezy.

synteza Subtraktywna: wykorzystuje złożone przebiegi, które są generowane przez oscylatory i kształtowane przez filtry, które zwiększają lub usuwają częstotliwości, aby dostosować końcowy sygnał dźwiękowy.

synteza Additive: Additive wykorzystuje dużą liczbę przebiegów i łączy je w spójny dźwięk. Zazwyczaj składają się one z fal sinusoidalnych.

synteza modulacji częstotliwości: często skracana do FM, ta metoda moduluje przebiegi z częstotliwością innych. Te przebiegi mogą być następnie używane do modulowania innych przebiegów i tak dalej.

synteza zniekształceń fazowych: jest to zasadniczo specyficzna dla marki forma syntezy dźwięku. Używany przez Casio w syntezatorach CZ, działa tak samo jak synteza FM.

synteza Wavetable: syntezatory te modulują między cyfrowymi reprezentacjami różnych fal, aby zmienić ich kształt i barwę.

synteza oparta na próbkach: używają one samplowanych nagrań dźwięków zamiast generować własne. Często można nimi manipulować za pomocą filtrów, kopert i LFO.

synteza wektorowa: Wykorzystuje to crossfading pomiędzy różnymi źródłami dźwięku i został pionierem Prophet VS.

Granular synthesis: dzieli próbki audio na „ziarna”, które są odtwarzane w stanie rekombinowanym. Często dzieli swoje próbki na jedną setną i jedną dziesiątą sekundy długości.

synteza modelowania fizycznego: pobranie fizycznego źródła dźwięku i stworzenie dla niego modelu matematycznego.

Słowniczek syntezatora: słowniczek terminów syntezatora

ADSR: atak, opóźnienie, podtrzymanie i zwolnienie. Co to jest? Do każdego z nich dotrzemy indywidualnie poniżej.

Amplituda: objętość tonu fali, reprezentowana przez wysokość fali na oscyloskopie (kliknij tutaj, jeśli nie wiesz, co to jest zbyt).

Analog: Obwód analogowy to układ elektroniczny, który wykorzystuje sygnał bezstopniowy. Termin „analogowy” opisuje proporcjonalną zależność między sygnałem a napięciem lub prądem, które reprezentuje sygnał.

Arpeggiator: arpeggios są akordy, które są odtwarzane w kolejności, jak uderzając każdą strunę na gitarze w kolejności, a nie jeden szybki rozkwit. Arpeggiator symuluje ruch nut, sekwencjonując wzór nut składających się na akord.

atak: tyle czasu potrzeba, aby dźwięk z niczego osiągnął szczyt. Im dłuższy atak, tym bardziej dźwięk będzie szybował, a nie zaczynał się natychmiast.

Tłumik: sposób zmniejszania amplitudy sygnału audio, zasadniczo zmniejszając jego głośność.

Pasmo: zakres częstotliwości w korektorze.

Filtr Pasmowy: Filtr, który pozwala na przejście tylko pasma częstotliwości otaczających odcięcia i zapobiega częstotliwościom poza tym pasmem.

pasmo: jest to szerokość pasma lub liczba częstotliwości, które są wzmocnione lub wycięte wokół wybranej częstotliwości.

Bank: nie to nie jest slot na monety w Twoim syntezatorze. Jest to miejsce, gdzie grupa łat jest przechowywana w instrumentach MIDI.

Bas: szerokość pasma niskich częstotliwości, zwykle przyjmowana od 20 Hz do 400 Hz.

: Efekt, który odtwarza wiele kopii sygnału, nieco poza czasem, aby stworzyć nowy dźwięk. Pomyśl o różnicy między śpiewakiem solowym a chórem śpiewaków śpiewających tę samą nutę. Można to również nazwać zespołem.

Zegar: tworzy to spójny czas, który można podłączyć w syntezatorach i innych urządzeniach w konfiguracji, aby je zsynchronizować.

Cutoff: to jest sterowanie odcinaniem częstotliwości, całkiem proste, co? Działając jako filtr, kontroluje ON, ile pewnych częstotliwości korektora jest usuwanych.

Napięcie Sterowane: Często przedstawiane jako tylko CV. Może to kontrolować dowolne parametry w syntezatorze analogowym. Służy to do regulacji oscylatorów, filtrów i obwiedni.

Decay: mierzy, jak długo dźwięk będzie wypadał po uruchomieniu dźwięku.

opóźnienie: Kopia sygnału, który odtwarza się po oryginalnym dźwięku i zmienia się w czasie między powtórzeniem i tym, ile razy będzie odtwarzany. Występuje w wielu różnych formach, dowiedz się więcej tutaj.

cyfrowy: W syntezatorach odnosi się to do modułu wykorzystującego procesory cyfrowe i wykorzystującego architekturę bezpośredniej syntezy cyfrowej. Wykorzystuje sterowany numerycznie oscylator. Właściwie to dźwięk sterowany komputerowo.

zniekształcenia: efekt, który zwiększa amplitudę, często do punktu szczytowego, który zapewnia chrupanie, zgniatanie dźwięku.

dynamiczny: zakres głośności sygnału audio.

Koperta: filtr, który określa tony dźwięku syntezatora. Standardowy filtr obwiedni będzie używał konfiguracji ADSR do sterowania dźwiękiem.

wyrównanie: Zwykle określane po prostu jako EQ. Służy do sterowania częstotliwościami w dźwięku.

Eurorack: modularny format syntezatora, który stał się niezwykle popularny. Używają kompaktowych, 3,5 mm gniazd mono i kabli do łatania sygnałów. Aby dowiedzieć się więcej, udaj się tutaj.

Filtr: Filtry są tym, co określa kształt twojego dźwięku syntezatorowego, usuwając określone harmoniczne.

częstotliwości: jest to liczba razy na sekundę, przez którą fala dźwiękowa powtarza swój cykl. Kiedy to zostanie zwiększone, zapewni to wyższy poziom dźwięku dla ludzkiego ucha.

: Innym sposobem odniesienia się do poziomu sygnału.

bramka: te sygnały mogą włączać i wyłączać notatki, zmieniać etapy koperty lub kontrolować, gdy sekwencja jest uruchamiana i zatrzymywana. Może to być również użyte w odniesieniu do efektu dynamicznego, który odcina dźwięk poniżej pewnego poziomu.

harmoniczne: częstotliwości Overtone, które znajdują się w odstępach równych częstotliwości podstawowej.

oscylator niskiej częstotliwości: zwykle określany jako LFO, jest to oscylator poruszający się tak wolno, że znajduje się poniżej zakresu słyszalnego dla ludzkiego ucha. Służy do zmiany ruchu dźwięku poprzez modulowanie słyszalnych częstotliwości z własnego zakresu.

filtr dolnoprzepustowy: filtr, który pozwala na przejście częstotliwości poniżej granicy, eliminując wysokie częstotliwości.

MIDI: oznacza cyfrowy interfejs instrumentu muzycznego. Nie wdając się w TECHNICZNE komplikacje, jest to system, który umożliwia kontrolę nad syntezatorami cyfrowymi za pomocą klawiatury. Więcej informacji można znaleźć w naszym wprowadzeniu do MIDI tutaj.

Modulacja: opisuje zmiany w sygnale. Możesz modulować większość elementów sygnału audio, aby określić jego wyjście i sposób jego podróży.

moduł: jednostki tworzące syntezatory modułowe. Są w wielu formach … tak wielu formach. Dowiedz się więcej o tym, czym mogą być te moduły i jak działają tutaj.

hałas: nie dodaliśmy tu nie tylko oczywistego terminu. W odniesieniu do syntezatorów, szum często odnosi się do generatorów, które dodają szum elektryczny do sygnałów. Po raz pierwszy Znalezione w syntezatorach analogowych, syntezatory cyfrowe czasami symulują efekt, ale nie mogą go autentycznie odtworzyć.

Oktawa: Odstępy między częstotliwościami pół lub podwaja się, zapewniając tę samą nutę, ale inną wysokość.

oscylator: generują one przebiegi. Zdefiniowanie kształtu tych przebiegów ma ogromny wpływ na dźwięk, który wytwarzasz z syntezatora.

panoramowanie: pozycja sygnału na wyjściu stereo w zakresie lewej i prawej strony.

Patch: wstępnie zaprogramowany dźwięk, który został złożony z oscylatorów / sampli i dostosowany, a następnie zapisany w syntezatorze. Nazwa pochodzi od czasów, kiedy ręczne łatanie kabli razem tworzyło pożądany dźwięk.

: Częstotliwość fali dźwiękowej. Im wyższa częstotliwość, tym wyższa wysokość dźwięku będzie dla ucha.

polifonia: liczba głosów, które syntezator może zagrać naraz. Synth monofoniczny może grać tylko jeden głos, synth parafoniczny i duofoniczny grają dwa głosy, ale działają inaczej, a synth polifoniczny po prostu odnosi się do wielu syntezatorów dźwiękowych.

Portamento: to zamiata boisko w górę lub w dół między dwoma nutami, gdy są one odtwarzane jeden po drugim.

Szerokość Impulsu: Jest to czas, jaki potrzebuje kształt fali, aby przejść od najwyższego punktu do najniższego punktu. Szerokość odnosi się do wizualnej długości fali sygnału.

kwantyzacja: ustawia sygnał w górę o najbliższy przyrost w określonym zakresie. Najczęściej używane, gdy odnosi się do rytmu i wyrównywanie nut w czasie z siatki rytmicznej.

Release: określa czas potrzebny na osiągnięcie najniższego punktu dźwięku w dowolnej kopercie.

rezonans: używając sprzężenia zwrotnego, Zwiększa to częstotliwości wokół odcięcia. Może to podkreślać harmoniczne i może generować sinusoidę, jeśli jest wystarczająco podniesiona, aby zwiększyć sprzężenie zwrotne.

Sample: nagrane ugryzienie dźwięku, które można odtworzyć i manipulować.

sekwencer: układ wzorów muzycznych, które mogą być powtarzane w celu zbudowania zapętlonych bitów i melodii.

sinusoida: najprostszy kształt fali i ten, o którym najprawdopodobniej pomyślisz, gdy wyobrazisz sobie oscyloskop.

fala kwadratowa: fala z bardzo gwałtownymi zmianami szczytu i koryta, tworząc kształt o zbliżonych kątach prostych.

: Opisuje to, jak dźwięk będzie się zmieniać i ustawia szczyt. Na przykład, będzie to głośność nuty, gdy atak dotrze do celu.

Tempo: prędkość, z jaką muzyka powinna być odtwarzana, określona przez liczbę uderzeń w minutę.

próg: poziom efektu musi przejść przed jego aktywacją.

barwa: charakter dźwięku, który nie jest związany z jego wysokością ani intensywnością. Może być również określany jako ton clur lub jakość tonu.

Góra: szerokość pasma wysokich częstotliwości. Powszechnie akceptowane jako między 5.2 kHz i 20kHz.

Tremolo: efekt modulacji, który wpływa na głośność.

fala trójkątna: fale o liniowym wzroście i spadku nadające jej trójkątny kształt.

Trigger: metoda wykorzystuje do aktywacji dźwięku modułu lub syntezatora.

prędkość: zwykle równa głośności nuty, oznacza to dynamiczny atak spustu.

Vibrato: wpływając na wysokość tonu, tworzy to zabawny warbling dźwięk z sygnału.

głos: dźwięk tworzony przez oscylator lub grupę oscylatorów razem.

: Wizualne wyświetlanie fali dźwiękowej.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.