Apreciação da Música 1

Banda de Concerto

Um concerto da banda, também chamado ” wind ensemble, orquestra sinfónica, do vento sinfônica, orquestra de sopros, orquestra de vento, sinfônica de marais, banda sinfônica, sinfônica ou vento conjunto, é uma realização ensemble composto por membros da madeiras, metais e percussão famílias de instrumentos, junto com o contrabaixo.

o repertório de uma banda de concertos inclui composições de vento originais, transcrições/arranjos de composições orquestrais, música leve e músicas populares. Embora a instrumentação seja semelhante, uma banda de concerto se distingue da banda marcial, pois sua função principal é como um conjunto de concertos. O repertório padrão para a banda de concerto, no entanto, contém marchas de concerto.

Listen: Concert Band

Listen to the University of Michigan concert band perform “Aurora Awakes” by John Mackey.

Marching Band

 Texas A M University marching band em sua marca registrada aTm formation

Marching band é um esporte em que músicos instrumentais se apresentam ao ar livre para fins de entretenimento, exercício e, às vezes, para competição. A instrumentação normalmente inclui instrumentos de sopro, sopro e Percussão. A maioria das bandas marciais usa algum tipo de uniforme (geralmente de estilo militar) que inclui o nome ou símbolo da escola ou organização,shakos, Capacetes de pith, plumas de penas, luvas e, às vezes, Manoplas, faixas e/ou capas.

as bandas são geralmente categorizadas por função, tamanho, idade, sexo, instrumentos e pelo estilo de show que apresentam. Além das apresentações tradicionais de desfile, muitas bandas também realizam shows de campo em eventos especiais, como competições. Cada vez mais, as bandas estão realizando shows internos que implementam muitas das músicas, tradições e talento de performances externas.

Bandas de Jazz

uma banda de jazz (jazz ensemble ou jazz combo) é um conjunto musical que toca música jazz. As bandas de Jazz variam na quantidade de seus membros e no estilo de jazz que tocam, mas é comum encontrar uma banda de jazz composta por uma seção rítmica e uma seção de trompa.

o tamanho de uma banda de jazz está intimamente relacionado com o estilo de jazz que tocam, bem como o tipo de locais em que tocam. Bandas de jazz menores, também conhecidas como combos, são comuns em Boates e outros pequenos locais e serão compostas por três a sete músicos; enquanto big bands são encontrados em salões de dança e outros locais maiores.

as bandas de Jazz podem variar em tamanho de uma Big band, para um trio ou Quarteto menor. O termo trio de jazz pode se referir a uma banda de três peças com um pianista, contrabaixo e um baterista. Algumas bandas usam vocalistas, enquanto outras são grupos puramente instrumentais. Bandas de Jazz geralmente têm um líder de banda. Em uma configuração de big band, geralmente há mais de um jogador para um tipo de instrumento.Bandas de Jazz e sua composição mudaram muitas vezes ao longo dos anos, assim como a própria música muda com a interpretação pessoal de cada artista e improvisação, que é um dos maiores apelos de ver uma banda de jazz.

ouvir: Jazz Band

o clipe a seguir é um segmento do filme Reveille com Beverly de 1943 apresentando o Duke Ellington Jazz Band; a música foi composta em 1939.

Jazz Ensemble Types

Combos

pequenas bandas de jazz de três a quatro músicos são frequentemente chamadas de combos e podem ser encontradas em pequenos locais de boate. No jazz moderno, um baixista acústico está quase sempre presente em uma pequena banda, complementada por qualquer outra combinação de instrumentos.

é comum que músicos em um combo executem suas músicas da memória. A natureza improvisada dessas performances torna cada show único.

Três Partes (Trios)

No jazz, existem vários tipos de trios. Um tipo de trio de jazz é formado com um pianista, um baixista e um baterista. Outro tipo de trio de jazz que se tornou popular nas décadas de 1950 e 1960 é o trio de órgãos, que é composto por um tocador de Órgão Hammond, um baterista e um terceiro instrumentista (saxofone ou guitarrista de jazz elétrico).

quatro ou mais partes

quartetos de Jazz normalmente adicionam um chifre (o nome genérico de jazz para saxofones, trombones, trombetas ou qualquer outro instrumento de sopro ou latão comumente associado ao jazz) a um dos trios de jazz descritos acima. Conjuntos de jazz ligeiramente maiores, como quintetos (cinco instrumentos) ou sextetos (seis instrumentos) normalmente adicionam outros instrumentos solos à formação básica do quarteto, como diferentes tipos de saxofones (por exemplo, Saxofone alto, Saxofone tenor, etc.) ou um instrumento cordal adicional.

ouvir: Quinteto de Jazz

o vídeo a seguir mostra Dizzy Gillespie e seu quinteto gravado em 1965, coincidindo com o lançamento do álbum Dizzy on the French Riviera, com Kenny Barron substituindo Lalo Schifrin no piano.

Pop e do Rock de Bandas

música Rock é um gênero de música popular que se originou como “rock and roll” nos Estados Unidos na década de 1950, e desenvolvido em uma variedade de estilos diferentes na década de 1960 e, mais tarde, em especial no Reino Unido e Estados Unidos. Tem suas raízes nas décadas de 1940 e 1950 rock and roll, ele próprio fortemente influenciado pelo blues, rhythm and blues e música country. A música Rock também se baseou fortemente em vários outros gêneros, como blues elétrico e folk, e incorporou influências do jazz, clássico e outras fontes musicais.O som do rock é tradicionalmente centrado na guitarra elétrica, que surgiu em sua forma moderna na década de 1950 com a popularização do rock and roll,e foi influenciado pelos sons de guitarristas de blues elétricos. O som de uma guitarra elétrica na música rock é normalmente suportado por um baixo elétrico pioneiro na música jazz na mesma época, e Percussão produzida a partir de um kit de bateria que combina bateria e pratos. Este trio de instrumentos tem sido frequentemente complementado pela inclusão de outros, particularmente teclados como piano, Órgão Hammond e sintetizadores. A instrumentação básica do rock foi adaptada da instrumentação básica da banda de blues (guitarra principal proeminente, segundo instrumento de acordes, baixo e bateria). Um grupo de músicos que executam música rock é denominado uma banda de rock ou grupo de rock e normalmente consiste em entre dois e cinco membros. Classicamente, uma banda de rock assume a forma de um quarteto cujos membros cobrem um ou mais papéis, incluindo vocalista, guitarrista, guitarrista rítmico, baixista, baterista e muitas vezes o de tecladista ou outro instrumentista.

a música Rock é tradicionalmente construída sobre uma base de ritmos simples não sincopados em um metro 4/4, com uma batida repetitiva de tarola nas batidas dois e quatro. As melodias são frequentemente derivadas de modos musicais mais antigos, incluindo os modos Dorian e Mixolydian, bem como os principais e menores. As harmonias variam da tríade comum a quartas e quintas paralelas e progressões harmônicas dissonantes. As canções de Rock, desde o final da década de 1950 e particularmente a partir de meados da década de 1960, costumavam usar a estrutura verso-refrão derivada do blues e da música folclórica, mas houve uma variação considerável desse modelo. Os críticos enfatizaram o ecletismo e a diversidade estilística do rock. Por causa de sua complexa história e tendência a tomar emprestado de outras formas musicais e culturais, tem sido argumentado que “é impossível ligar a música rock a uma definição musical rigidamente delineada.”

Até o final da década de 1960, conhecido como a “idade de ouro” ou “rock clássico”período, um número de diferentes subgêneros do rock havia surgido, incluindo híbridos como blues, rock, folk rock, country rock, raga rock e jazz-rock fusion, muitos dos quais contribuíram para o desenvolvimento do rock psicodélico, que foi influenciado pela contracultura psicodélica cena. Novos gêneros que emergiram dessa cena incluíram rock progressivo, que estendeu os elementos artísticos; glam rock, que destacou o showmanship e o estilo visual; e o subgênero diversificado e duradouro do heavy metal, que enfatizava volume, poder e velocidade. Na segunda metade da década de 1970, o punk rock reagiu contra os aspectos exagerados, inautênticos e excessivamente mainstream desses gêneros para produzir uma forma despojada e energética de música valorizando a expressão bruta e muitas vezes liricamente caracterizada por críticas sociais e políticas. Punk foi uma influência na década de 1980 no desenvolvimento subsequente de outros subgêneros, incluindo new wave, pós-punk e, eventualmente, o movimento de rock alternativo. A partir da década de 1990, o rock alternativo começou a dominar o rock e a entrar no mainstream na forma de grunge, Britpop e indie rock. Mais subgêneros de fusão surgiram desde então, incluindo pop punk, rap rock e rap metal, bem como tentativas conscientes de revisitar a história do rock, incluindo o garage rock/Pós-punk e synthpop revivals no início do novo milênio.

música Rock tem também incorporada e serviu como veículo cultural e de movimentos sociais, principais sub-culturas, incluindo mods e rockers, no reino UNIDO, e a contracultura hippie que se espalharam a partir de San Francisco, nos EUA, na década de 1960. Da mesma forma, 1970 cultura punk gerado visualmente distinto gótico e emo subculturas. Herdando a tradição popular da canção de protesto, o rock tem sido associado ao ativismo político, bem como mudanças nas atitudes sociais em relação à raça, sexo e uso de drogas, e é frequentemente visto como uma expressão de revolta juvenil contra o consumismo e conformidade adultos.

Listen: Rock Band

o clipe a seguir é um videoclipe de David Bowie, artista de glam rock do início dos anos 1970, apresentando “Ziggy Stardust.”

o gênero da música rock é vasto e varia muito. Ele evoluiu ao longo de várias décadas, evocando idéias de muitos estilos de música. Para obter mais informações sobre como o rock evoluiu e são muitos subgêneros, leia esta página da Wikipedia.

Deixe uma resposta

O seu endereço de email não será publicado.